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“Per anni mi è stato detto che horror e dramma non potevano mescolarsi”

“Strutture diaboliche e un elemento emotivo molto forte.” Così definire Sergio G. Sanchez (Oviedo, 1973) a cui da domani sarà la sua prima serie su Netflix, Anima: un viaggio nella memoria di una giovane donna che sopravvive a un incidente d’autobus, ma perde la memoria dopo l’evento.

“Ho presentato tre o quattro cose e questa ha attirato maggiormente la loro attenzione”, risponde a giornale specializzato in serie televisive e film.. “In effetti, è nato come un cortometraggio”, aggiunge. Sceneggiatore di L’orfanotrofio, L’impossibile e direttore di Il segreto di midollo osseo, Sánchez è un esperto di storie che propongono un viaggio spirituale con i loro protagonisti. Per le Asturie Anima risponde al “superamento del dolore” e agli “eventi che forgiano la nostra personalità”. La “ricerca dell’identità” è l’apice di una fiction che sorprende per la sua complessità e tema, nonché per l’impegno della piattaforma a distogliere l’attenzione dalla popolarità, dalla fama e dal sesso occasionale come monotema.

“Mi sono abituato al tipo di strutture che chiamo ‘bambole russe'”, spiega. Anima ne è un chiaro esempio. Un susseguirsi di strati, storie e ricordi che offuscano l’emotivo con suspense. “Quante domande è mistero e quanta confusione?” si chiede lo sceneggiatore ogni volta che cerca di dare forma a una delle sue matrioska. “Devi mantenere un equilibrio”, insiste. “Una delle cose che apprezzo come spettatore è che mi costringono a partecipare attivamente, che non sono seduto lì, ma che devo assemblare i pezzi del puzzle”.

Trailer ufficiale di ‘Alma’, la nuova serie Netflix

Il regista ritiene che, nonostante il successo di L’orfanotrofio o l’impossibile, “il pubblico in generale non mi ha ancora localizzato”. Qualcosa con cui intendi cambiare Anima: “Può sorprendere per essere un genere che non ha molto da offrire” oltre a “finire di individuare dov’è il mio universo”.

La fiction ha tre elementi chiave che forniscono una ventata di freschezza ai contenuti originali di Netflix: è una fusione di registri che Sánchez gestisce perfettamente, le oltre 30 location in cui è stata girata la elevano a una produzione più ampia e il tema è ricorda le opere che di solito si fanno dall’altra parte dell’Atlantico. Inoltre, il team della serie è stato uno dei primi a uscire per girare una volta eliminato il severo confinamento nel 2020. “Sono state riprese complicate a causa del tempo e per non parlare del Covid”, afferma lo sceneggiatore.

“Quando scrivo ho me stesso come riferimento, è difficile per me proiettarmi in ciò che un’altra persona vorrebbe vedere”

Sergio G. Sanchez

Tra verdi foreste, paesaggi immersi nella nebbia e montagne, le Asturie natie del regista si staglia come una cartolina che poco ha da invidiare ai luoghi di altre produzioni. “È divertente che tu mi parli Il Signore degli Anelli perché quando stavamo rotolando Anima Belen Atienza, uno dei produttori esecutivi della serie, era in Nuova Zelanda con Bayona a girare i primi episodi e mi ha detto ‘che diavolo stiamo facendo in Nuova Zelanda per poter registrare questi paesaggi nelle Asturie'”, spiega.

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Mireia Oriol è Alma nella nuova serie Netflix.

“Penso che non ci sia mai stata così tanta offerta”, ma il “lato negativo” di una vasta gamma è che “ti dà la sensazione che il nuovo contenuto esca e scompaia in una settimana”, aggiunge il regista asturiano. La conversazione sulle nuove proposte audiovisive è minore, il che rende il tuo tour più breve. “Quando è uscito un film, se ne è parlato per mesi”. Ogni spina ha anche la sua rosa e Sergio G. Sánchez ritiene che “il pubblico è così vasto che è molto più probabile che trovi i tuoi contenuti”.

E una delle chiavi Anima è l’identificazione del tratto distintivo personale del regista e sceneggiatore: “Empatia con i personaggi”. “Ho passato dieci anni cercando di vendere la sceneggiatura L’orfanotrofio ai produttori e tutti mi hanno detto la stessa cosa, che il terrore e il dramma erano due generi che non potevano essere mischiati”, un’affermazione che ha rifiutato. “Più entri in empatia con il personaggio, meglio porti il ​​terrore”, spiega.

Sánchez è dubbioso, ma spera che il suo impegno per Netflix raggiunga molti utenti in un mare in cui gran parte del contenuto originale non professa l’ascolto attivo richiesto dal regista. “Ci sono contenuti per tutti, ma quando scrivo ho me stesso come riferimento, è difficile per me proiettarmi in ciò che un’altra persona vorrebbe vedere”, dice. “Questo potrebbe portarmi fuori strada.”

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